sábado, 28 de fevereiro de 2015

Vistos e Revistos em 2015 #fevereiro

A média está alta! Mas, infelizmente tende a baixar a partir de agora (espero que não!).

Janeiro foi um mês de muitos dias livres e fevereiro, impulsionado pela corrida para assistir a todos os filmes indicado ao Oscar antes da cerimônia, mantive uma rotina “propensamente” viciosa.

Lembro que indico todos os filmes que assisto. Cada um deles, por pior que seja, tem direito a uma indicação, simplesmente pela proposta à experiência da degustação cinematográfica. Uma vez ou outra (no caso, quase sempre) o que agrada aos olhos de um pode não agradar aos olhos de todos os outros.

Observação: os filmes em destaque na lista a seguir possuem perfil e crítica na sessão “Sempre um Clássico”, é só clicar e conferir!

A seguir compartilho com todos os 87 filmes já apreciados em 2015:

001 - Abominável Doutor Phibes, O (The Abominable Dr. Phibes, Reino Unido | Estados Unidos, 1971)

002 - Abutre, O (Nightcrawler, Estados Unidos, 2014)

003 - Além da Fronteira (Out in the Dark, Israel | Estados Unidos, 2012)

004 - Alien, o Oitavo Passageiro (Alien, Estados Unidos | Reino Unido, 1979)

005 - Anabazys - O Terceiro Testamento de Glauber Rocha (Anabazys, Brasil, 2007)

006 - Atire a Primeira Pedra (Destry Rides Again, Estados Unidos, 1939)

007 - Ao Rufar dos Tambores (Drums Along the Mohawk, Estados Unidos, 1939)

008 - Batman (Batman, Estados Unidos | Reino Unido, 1989)

009 - Beau Geste (Beau Geste, Estados Unidos, 1939)

010 - Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância) (Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance), Estados Unidos | Canadá, 2014)

011 - Boxtrolls, Os (The Boxtrolls, Estados Unidos, 2014)

012 - Caminhos da Floresta (Into the Woods, Estados Unidos | Reino Unido | Canadá, 2014)

013 - Carícia Fatal (Ratos e Homens) (Of Mice and Men, Estados Unidos, 1939)

014 - Como Treinar o seu Dragão 2 (How to Train your Dragon 2, Estados Unidos, 2014)

015 - Conto da Princesa Kaguya, O (Kaguyahime no Monogatari, Japão, 2013)

016 - Corcunda de Notre Dame, O (The Hunchback of Notre Dame, Estados Unidos, 1939)

017 - Desconstruindo Harry (Deconstructing Harry, Estados Unidos, 1997)

018 - Deserto Azul (Deserto Azul, Brasil | Chile, 2013)

019 - Dois Dias, uma Noite (Deux Jours, une Nuit, Bélgica | França | Itália, 2014)

020 - Dúvida (Doubt, Estados Unidos, 2008)

021 - Em Trânsito (Em Trânsito, Brasil, 2013)

022 - Estranho Mundo de Jack, O (The Nightmare Before Christmas, Estados Unidos, 1993)

023 - Exterminador do Futuro, O (The Terminator, Reino Unido | Estados Unidos, 1984)

024 - Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final, O (Terminator 2: Judgment Day, Estados Unidos | França, 1991)

025 - Fargo - Uma Comédia de Erros (Fargo, Estados Unidos | Reino Unido, 1996)

026 - Fotografia Oculta de Vivian Maier, A (Finding Vivian Maier, Estados Unidos, 2013)

027 - Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo (Foxcatcher, Estados Unidos, 2014)

028 - Frances Ha (Frances Ha, Estados Unidos, 2012)

029 - Garota Exemplar (Gone Girl, Estados Unidos, 2014)

030 - Gilbert Grape: Aprendiz de Sonhador (What’s Eating Gilbert Grape, Estados Unidos, 1993)

031 - Gunga Din (Gunga Din, Estados Unidos, 1939)

032 - Halloween - A Noite do Terror (Halloween, Estados Unidos, 1978)

033 - Heróis Esquecidos (The Roaring Twenties, Estados Unidos, 1939)

034 - Homem das Multidões, O (O Homem das Multidões, Brasil, 2013)

035 - Homem que Amava as Mulheres, O (L’Homme qui Aimait les Femmes, França, 1977)

036 - Ida (Ida, Polônia | Dinamarca | França | Reino Unido, 2013)

037 - Imagens (Images, Reino Unido | Estados Unidos, 1972)

038 - Inocentes, Os (The Innocents, Estados Unidos | Reino Unido, 1961)

039 - Inquilino, O (Le Locataire, França, 1976)

040 - Interestelar (Interstellar, Estados Unidos | Reino Unido | Canadá, 2014)

041 - Irmãos Marx no Circo, Os (At the Circus, Estados Unidos, 1939)

042 - Irmãs Diabólicas (Sisters, Estados Unidos, 1973)

043 - Janela Indiscreta (Rear Window, Estados Unidos, 1954)

044 - Jogo da Imitação, O (The Imitation Game, Reino Unido | Estados Unidos, 2014)

045 - Juiz, O (The Judge, Estados Unidos, 2014)

046 - Juno (Juno, Estados Unidos, 2007)

047 - Ladrão de Casaca (To Catch a Thief, Estados Unidos, 1955)

048 - Leviatã (Leviafan, Rússia, 2014)

049 - Libertador (Libertador, Venezuela | Espanha, 2013)

050 - Livre (Wild, Estados Unidos, 2014)

051 - Locke (Locke, Reino Unido | Estados Unidos, 2013)

052 - Lucia de B. (Lucia de B., Holanda | Suécia, 2014)

053 - Lucy (Lucy, França, 2014)

054 - Magia ao Luar (Magic in the Moonlight, Estados Unidos | Reino Unido, 2014)

055 - Mocidade de Lincoln, A (Young Mr. Lincoln, Estados Unidos, 1939)

056 - Morro dos Ventos Uivantes, O (Wuthering Heights, Estados Unidos, 1939)

057 - Mulher faz o Homem, A (Mr. Smith Goes to Washington, Estados Unidos, 1939)

058 - Mulheres, As (The Women, Estados Unidos, 1939)

059 - No Tempo das Diligências (Stagecoach, Estados Unidos, 1939)

060 - Operação Big Hero (Big Hero 6, Estados Unidos, 2014)

061 - Ouvir o Rio (Ouvir o Rio, Brasil, 2013)

062 - Para Sempre Alice (Still Alice, Estados Unidos | França, 2014)

063 - Paraíso Infernal, O (Only Angels Have Wings, Estados Unidos, 1939)

064 - Parque Soviético (Parque Soviético, Brasil, 2013)

065 - Passageiro - Profissão: Repórter, O (Professione: Reporter, Itália | Espanha | França, 1975)

066 - Profecia, A (The Omen, Estados Unidos | Reino Unido, 1976)

067 - Sangue de Artista (Babes in Arms, Estados Unidos, 1939)


069 - Selma: Uma Luta pela Igualdade (Selma, Reino Unido | Estados Unidos, 2014)

070 - Serra (Serra, Brasil, 2013)

071 - Sniper Americano (American Sniper, Estados Unidos, 2014)

072 - Sob a Pele (Under the Skin, Reino Unido | Estados Unidos | Suíça, 2013)


074 - Sono de Inverno (Kis Uykusu, Turquia | França | Alemanha, 2014)

075 - Space Jam - O Jogo do Século (Space Jam, Estados Unidos, 1996)

076 - Suspiria (Suspiria, Itália, 1977)

077 - Tangerinas (Mandariinid, Estônia | Geórgia, 2013)

078 - Teoria de Tudo, A (The Theory of Everything, Reino Unido, 2014)

079 - Trágica Obsessão (Obsession, Estados Unidos, 1976)

080 - Trash Humpers (Trash Humpers, Estados Unidos | Reino Unido | França, 2009)

081 - Triunfo (Triunfo, Brasil, 2014)

082 - Ulime (Ulime, Cabo Verde, 2010)


084 - Virunga (Virunga, Reino Unido | Congo, 2014)

085 - Vitória Amarga (Dark Victory, Estados Unidos, 1939)

086 - Você vai Conhecer o Homem dos seus Sonhos (You Will Meet a Tall Dark Stranger, Estados Unidos | Espanha, 2010)

087 - Whiplash: Em Busca da Perfeição (Whiplash, Estados Unidos, 2014)

"The Imitation Game" (2014) - Black Bear Pictures [us]

sexta-feira, 27 de fevereiro de 2015

Memórias #3 | Leonard Nimoy (1931 - 2015)

Leonard Nimoy era mais do que um astro da TV e do Cinema dos Estados Unidos. Sua figura, praticamente indissociável à de Mr. Spock de “Jornada nas Estrelas”, é eternizada como uma das mais icônicas da cultura pop mundial.

A despedida se torna ainda mais dolorosa porque Nimoy era uma personalidade muito estimada no meio artístico e a tinha uma gigantesca legião de fãs. Por anos, além de se dedicar ao mundialmente famoso Capitão Spock, o ator participou (pontualmente ou efetivamente) de muitos seriados de sucesso na televisão, dentre eles: “Dragnet”, “M Squad”, “Sea Hunt”, “Bonanza”, “Além da Imaginação”, “Os Intocáveis”, “Caravana”, “Gunsmoke” e “Missão Impossível”, todos compreendidos em um período que ficou conhecido como a “Primeira Era de Ouro da TV nos Estados Unidos”.

Leonard Nimoy como Spock em "Star Trek" - Paramount Television [us]

O que poucos sabem é que o ator também se deu muito bem atrás das câmeras. Nimoy teve uma carreira curta, porém interessante como diretor. Pela franquia de “Star Trek” dirigiu dois longas: “Jornada nas Estrelas III - À Procura de Spock” (1984) e “Jornada nas Estrelas IV - A Volta para Casa” (1986).

Entretanto, foram nas comédias que ele obteve certo êxito no cinema. Seu humor refinado, traduzido em uma direção despretensiosa, foi responsável por nos presentear com um dos maiores clássicos do gênero rodados nos Estados Unidos na década de 80: “Três Solteirões e um Bebê” (1987). Ainda entre esses trabalhos divertidos e de notável simplicidade destaco “As Coisas Engraçadas do Amor” (1990), com Gene Wilder e “Santo Matrimônio” (1994), com a recém laureada pelo Oscar Patricia Arquette.

Símbolo de uma indústria cultural poderosa, Nimoy viveu até os 83 anos e acabou fazendo jus à célebre frase de seu mais querido personagem: “Vida longa e próspera!”

Que agora descanse em paz... (1931 - 2015)

Dez filmes com Leonard Nimoy que indico (em ordem de predileção):

01 - Jornada nas Estrelas II - A Ira de Khan (1982) - de Nicholas Meyer

02 - Jornada nas Estrelas - O Filme (1979) - de Robert Wise

03 - Os Invasores de Corpos (1978) - de Philip Kaufman

04 - Never Forget (1991) - de Joseph Sargent

05 - O Balcão (1963) - de Joseph Strick

06 - No Rastro da Morte (1971) - de Sam Wanamaker

07 - Jornada nas Estrelas IV – A Volta para Casa (1986) - de Leonard Nimoy

08 - Kid Monk Baroni (1952) - de Harold D. Schuster

09 - Star Trek (2009) - de J. J. Abrams

10 - Jornada nas Estrelas VI - A Terra Desconhecida (1991) - de Nicholas Meyer

Leonard Nimoy com Donald Sutherland e Jeff Goldblum em "Invasion of the Body Snatchers" (1978) - Solofilm [us]

quarta-feira, 25 de fevereiro de 2015

Sempre um Clássico #3 | Sangue de Pantera (1942)

(Cat People, Estados Unidos, 1942). Dirigido por Jacques Tourneur e com roteiro de DeWitt Bodeen. Elenco: Simone Simon, Kent Smith, Tom Conway, Jane Randolph, Jack Holt, Alec Craig.

O arquiteto modernista alemão Ludwig Mies Van der Rohe pronunciou uma célebre frase que nos ensinava basicamente que “menos é mais” (“Less is more”). Na (por vezes) igualmente minimalista arte cinematográfica também podemos observar essa máxima, pontuando momentos em que a restrição técnica e a escassez de recursos foram responsáveis por edificar obras imponentes e poderosas. O maior exemplo talvez tenha ocorrido com um estúdio de pequeno a médio porte dos Estados Unidos, que, sem os mesmos recursos financeiros de seus grandes concorrentes, precisou se reinventar para não fechar as portas no início da década de 40.

Assim que o magnata estadunidense William Randolph Hearst comprou briga com Orson Welles por conta das filmagens de “Cidadão Kane” (1941), dificultando a sua posterior exibição, a RKO Radio Pictures começou a enfrentar uma grave crise financeira e necessitava, com urgência, de uma reformulação em suas atividades. No mesmo período, a Universal Pictures dominava, há mais de uma década, o mercado cinematográfico com os seus filmes de terror (desde “Drácula” e “Frankenstein”, ambos de 1931 até “O Lobisomem” de 1941), despontando como a maior produtora desse gênero.

Sem espaço para concorrência, a pequena RKO trouxe da gigante MGM o jovem e promissor roteirista Val Lewton para trabalhar na produção de Filmes B (filmes de baixo orçamento com retorno financeiro garantido) tendo liberdade para filmar o que quisesse, desde de que não estourasse o teto orçamentário de 150 mil dólares para cada uma das produções. Seguindo a linha do terror, Lewton convocou o até então desconhecido diretor francês Jacques Tourneur para o projeto de “Sangue de Pantera”. Juntos fizeram o incomum: com arrecadação de 2 milhões de dólares em bilheteria, o filme tornou-se o carro-chefe dentre as produções da RKO, garantindo a realização de novos projetos e a plena recuperação do estúdio a partir daquele momento.

"Cat People" (1942) - RKO Radio Pictures [us]

O segredo de tamanho êxito começa pela história. O ardiloso enredo de “Sangue de Pantera” acompanha o drama de Irena Dubrovna (Simone Simon), uma imigrante sérvia que acredita carregar um esconjuro maligno que desola por anos os seus antepassados. Aparentemente, a maldição não passa de uma absurda fábula de sua terra natal; esta conta que as mulheres do seu povoado se transformam em panteras quando confrontadas por um forte desejo lascivo ou quando ficam acanhadas pela intimidação de outras pessoas.

Irena vive em Nova York, onde trabalha como estilista. Em um gigantesco salto cronológico na trama (que transcorre rapidamente por alguns minutos na projeção) ela conhece o engenheiro naval Oliver Reed (Kent Smith), se apaixona, casa e já enfrenta as primeiras crises conjugais. O clima tenso no relacionamento surge justamente por Irena temer que, entregando-se ao marido, a maldição da pantera desperte e ela venha a lhe fazer algum mal. Com receio de que sua esposa piore, Oliver entra em contato com o psiquiatra Louis Judd (Tom Conway) pedindo que ele ajude Irena a superar os seus traumas.

Na contramão dessa situação, Oliver busca desafogar as suas aflições sendo consolado por Alice Moore (Jane Randolph), sua prestativa colega de trabalho e responsável, inclusive, pela recomendação dos serviços do Doutor Judd. Ciente de que os seus problemas não são mais segredo para ninguém, Irena, movida pela raiva e pelo ciúme, revela seu lado mais aberrante. Sofrendo de constantes delírios, ela acaba colocando em risco não só o seu casamento, mas também a vida das pessoas com quem se relaciona.

Jane Raldolph, Simone Simon e Kent Smith em "Cat People" (1942) - RKO Radio Pictures [us]

“Sangue de Pantera” possui um toque sutil de cinema noir, criando para si uma sugestiva mas não menos assustadora atmosfera de suspense. É intrigante observar também como é tênue a linha entre o real e o imaginário, uma vez que o filme é sustentado pela constante tensão em descobrir a verdadeira razão pela qual Irena está acometida a essa “maldição”. O mistério transita sempre pelo campo da fantasia (ou da irracionalidade), mas esperamos sempre que, em algum momento, um discurso científico apareça para explicar o fenômeno.

Com elenco reduzido (sem nenhuma grande estrela de Hollywood) e baixo orçamento, o filme de Tourneur tem na ideia inovadora de não respeitar a regra geral dos grandes clássicos do horror o trunfo para o seu sucesso. Nele não vemos grandes efeitos especiais e nem os truques de maquiagem que dão vida a criaturas monstruosamente caricatas que, de tão sinistras, já possuem uma natureza particular explicável e absolutamente compreensível (pelo menos no campo artístico).

O que assusta no filme é a ambiguidade do drama de Irena, o horror em saber que existe um distúrbio psicológico que a afeta uma vez que não vemos nenhuma evidência clara de uma suposta maldição. É um cataclisma fantástico da natureza humana em suspensão!

Aqui o “menos é mais” e, assim como a sua personagem principal, “Sangue de Pantera” é um filme belo, aterrorizante e tragicamente sedutor.


domingo, 22 de fevereiro de 2015

Oscar 2015 | Palpites e Torcida

Foi um ano de bons filmes e, nunca antes na minha "carreira de cinéfilo cinemeiro", cheguei tão bem preparado para opinar sobre os filmes concorrentes em uma edição do Oscar. Tal preparo (animação) deve-se ao fato da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas ter dado bastante espaço, destaque e protagonismo para produções independentes dessa vez. De todos os oito indicados a melhor filme, por exemplo, somente "Sniper Americano" de Clint Eastwood foi produzido por um grande estúdio de Hollywood.

A lista de excelentes filmes refletirá em uma premiação disputada nesse ano. "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)" e "Boyhood: Da Infância à Juventude" disputam cabeça a cabeça as principais categorias da noite. São dois filmes excepcionais e que devem ser aplaudidos de pé pela ousadia de seus realizadores, cada um à sua maneira. Há alguns anos, os jurados da Academia vêm dividindo os principais prêmios (filme e direção) entre as duas melhores produções do ano. Esse ano não deve (e não pode!) ser diferente.

Pela primeira vez chego ao dia da cerimônia tendo assistido a todos os candidatos da categoria principal.

Dos filmes que concorrem aos prêmios principais (filme, diretor, atores, atrizes e roteiros) só me restou assistir "Vício Inerente" de Paul Thomas Anderson (candidato à estatueta de melhor roteiro adaptado) que ainda tem data de estreia muito distante no Brasil.

Dentre os candidatos a melhor filme em língua estrangeira, faltou apreciar "Timbuktu" da Mauritânia. Dirigido por Abderrahmane Sissako, o longa deve ser lançado somente em DVD por aqui.

A categoria de melhor filme de animação está bem equilibrada, muito provavelmente pela ausência de "Uma Aventura Lego" entre os concorrentes. Gostei muito de todos, embora ainda esteja em débito com "Song of the Sea".

A minha maior falta é com os documentários. Apesar de ter um favorito ("Citzenfour") e um longa para qual torcer ("O Sal da Terra"), assisti apenas dois dos cinco indicados: "A Fotografia Oculta de Vivian Maier" e "Virunga".

A cerimônia é logo mais, as 21:30 (horário de Brasília). Até lá é impossível assistir a tudo que está faltando, mas a promessa é que, a partir de amanhã, todas essas "falhas" serão corrigidas. Além dos filmes faltosos que citei acima, não poderão deixar de ser conferidos: "Invencível", "Last Days in Vietnam", "Mesmo se Nada der Certo" e "Sr. Turner".

Agora, sem mais delongas, vamos aos meus palpites e as minhas torcidas para a 87ª Edição do Academy Awards:

FILME

Palpite: "Boyhood: Da Infância à Juventude" (Richard Linklater e Cathleen Sutherland)

Torcida: "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)" (Alejandro González Iñárritu, John Lesher e James W. Skotchdopole)

DIRETOR

Palpite: Alejandro González Iñárritu por "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)"

Torcida: Richard Linklater por "Boyhood: Da Infância à Juventude"

"Birdman" (2014) - New Regency Pictures [us] |M Prods [us] | Le Grisbi Productions [us]

ATRIZ

Palpite: Julianne Moore (Alice Howland) em "Para Sempre Alice"

Torcida: Julianne Moore

ATOR

Palpite: Eddie Redmayne (Stephen Hawking) em "A Teoria de Tudo"

Torcida: Michael Keaton (Riggan Thomson) em "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)"

ATRIZ COADJUVANTE

Palpite: Patricia Arquette (Olivia Evans) em "Boyhood: Da Infância à Juventude"

Torcida: Patricia Arquette

ATOR COADJUVANTE

Palpite: J. K. Simmons (Terence Fletcher) em "Whiplash: Em Busca da Perfeição"

Torcida: J. K. Simmons

Miles Teller e J. K. Simmons em "Whiplash" (2014)
Bold Films [us] | Blumhouse Productions [us] | Right of Way Films [us]

ROTEIRO ORIGINAL

Palpite: "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)" (Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris e Armando Bo)

Torcida: "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)"

ROTEIRO ADAPTADO

Palpite: "O Jogo da Imitação" (Graham Moore)

Torcida: "Whiplash: Em Busca da Perfeição" (Damien Chazelle)

DIREÇÃO DE ARTE/DESIGN DE PRODUÇÃO

Palpite: "O Grande Hotel Budapeste" (Adam Stockhausen e Anna Pinnock)

Torcida: "O Grande Hotel Budapeste"

MONTAGEM/EDIÇÃO

Palpite: "Boyhood: Da Infância à Juventude" (Sandra Adair)

Torcida: "Whiplash: Em Busca da Perfeição" (Tom Cross)

FOTOGRAFIA

Palpite: "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)" (Emmanuel Lubezki)

Torcida: "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)"

EFEITOS VISUAIS

Palpite: "Interestelar" (Paul J. Franklin, Andrew Lockley, Ian Hunter e Scott R. Fisher)

Torcida: "Planeta dos Macacos: O Confronto" (Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett e Erik Winquist)

MIXAGEM DE SOM

Palpite: "Sniper Americano" (John T. Reitz, Gregg Rudloff e Walt Martin)

Torcida: "Whiplash: Em Busca da Perfeição" (Craig Mann, Ben Wilkins e Thomas Curley)

EDIÇÃO DE SOM

Palpite: "Interestelar" (Richard King)

Torcida: "Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)" (Aaron Glascock e Martín Hernández)

CANÇÃO ORIGINAL

Palpite: "Glory" (Common e John Legend) de "Selma: Uma Luta Pela Igualdade"

Torcida: "I'm Not Gonna Miss You" (Glen Campbell e Julian Raymond) de "Glen Campbell: I'll Be Me"

TRILHA SONORA ORIGINAL

Palpite: "A Teoria de Tudo" por Jóhann Jóhannsson

Torcida: "O Grande Hotel Budapeste" por Alexandre Desplat

FIGURINO

Palpite: "O Grande Hotel Budapeste" (Milena Canonero)

Torcida: "O Grande Hotel Budapeste"

MAQUIAGEM E CABELO

Palpite: "Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo" (Bill Corso e Dennis Liddiard)

Torcida: "O Grande Hotel Budapeste" (Frances Hannon e Mark Coulier)

"The Grand Budapest Hotel" (2014) - Fox Searchlight Pictures [us] | American Empirical Pictures [us]

FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA

Palpite: "Leviatã" (Rússia) de Andrey Zvyagintsev

Torcida: "Relatos Selvagens" (Argentina) de Damián Szifrón

LONGA-METRAGEM DE ANIMAÇÃO

Palpite: "Como Treinar o Seu Dragão 2" de Dean DeBlois (Dean DeBlois e Bonnie Arnold)

Torcida: "O Conto da Princesa Kaguya" de Isao Takahata (Isao Takahata e Yoshiaki Nishimura)

CURTA-METRAGEM DE ANIMAÇÃO

Palpite: "The Bigger Picture" de Daisy Jacobs (Daisy Jacobs e Chris Hees)

Torcida: "The Dam Keeper" de Robert Kondo e Daisuke 'Dice' Tsutsumi (Robert Kondo e Daisuke 'Dice' Tsutsumi)

CURTA-METRAGEM

Palpite: "The Phone Call" de Mat Kirkby (Mat Kirkby e James Lucas)

Torcida: "Boogaloo and Graham" de Michael Lennox (Michael Lennox e Ronan Blaney)

DOCUMENTÁRIO EM LONGA-METRAGEM

Palpite: "Citizenfour" de Laura Poitras (Laura Poitras, Mathilde Bonnefoy e Dirk Wilutzky)

Torcida: "O Sal da Terra" de Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado (Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado e David Rosier)

DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM

Palpite: "Crisis Hotline: Veterans Press 1" de Ellen Goosenberg Kent (Ellen Goosenberg Kent e Dana Perry)

Torcida: "Nasza Klatwa" de Tomasz Sliwinski (Tomasz Sliwinski e Maciej Slesicki)

Deixe aqui suas impressões e também os seus palpites ou os seus preferidos.

O Oscar não é AQUELE Festival de Cinema, mas é sempre um bom programa para um domingo à noite uma vez por ano.

Bom divertimento!

"Boyhood" (2014) - IFC Productions [us] | Detour Filmproduction [us]

quarta-feira, 18 de fevereiro de 2015

Sempre um Clássico #2 | Sob o Domínio do Mal (1962)



(The Manchurian Candidate, Estados Unidos, 1962). Dirigido por John Frankenheimer e baseado no romance homônimo de Richard Condon. Elenco: Frank Sinatra, Laurence Harvey, Angela Lansbury, Janet Leigh, James Gregory, Leslie Parrish, John McGiver, Henry Silva.

Um drama psicológico funciona quando vem carregado de muito suspense e o clima de tensão não deixa o espectador respirar durante a projeção. Porém, quando a história está mal amarrada e o roteiro não a sustenta adequadamente, o filme acaba indo na contramão dessas distinções e torna-se desinteressante, causando estranheza para o público.

Por esse motivo, “Sob o Domínio do Mal” foi um fracasso de bilheteria à época de seu lançamento e ficou esquecida por quase trinta anos até o seu relançamento nos cinemas, em 1988. O longa ganhou notoriedade e foi aclamado como um “clássico cult” ao longo dos anos, justamente pelas lacunas presentes na trama, conferindo a ele o mesmo caráter paranoico que pairava pelo mundo no longo período da Guerra Fria.

Em 1953, o Major Bennett Marco (Frank Sinatra) retorna com seu destacamento da Guerra da Coreia. Um de seus comandados, o sargento Raymond Shaw (Laurence Harvey), é agraciado com uma medalha de honra por um ato de bravura. Entretanto, o Major Marco e outro soldado do seu pelotão começam a ter pesadelos terríveis sobre os acontecimentos da guerra, partilhando memórias obscuras sobre o que de fato aconteceu com o grupo e o que realmente está por trás da condecoração de Shaw.

Frank Sinatra (Major Bennett Marco) em "The Manchurian Candidate"
M. C. Productions | Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) [us]

A incerteza sobre a atitude intrépida de Shaw no campo de batalha faz com que Marco comece a investigá-lo e uma série de segredos espantosos começam a ser revelados. O major chegou à conclusão de que todos os seus homens foram contidos pelos comunistas e, posteriormente, submetidos a uma lavagem cerebral. Descobriu ainda que o seu “destemido” sargento foi, na verdade, programado para ser um fantoche dos inimigos, se transformando em um frio assassino político.

O destaque fica por conta da excelente atuação de Angela Lansbury, que interpreta Eleanor Shaw Iselin, a mãe demasiadamente protetora de Raymond. Casada com o reacionário senador John Iselin (James Gregory), Eleanor está misteriosamente envolvida com a “desumanização” de seu filho. O filme acaba deixando dúvidas (propositalmente?) sobre a sua real relação com os responsáveis desse controle mental, mas demonstra que ela soube tirar proveito da situação para alimentar a sua subversão ultraconservadora e conquistar os seus objetivos junto aos do marido no campo político estadunidense.

Contatado por seus controladores ou por sua mãe através de um código secreto, Raymond Shaw se transforma em uma máquina de matar, incapaz de se sentir culpado ou até mesmo de se lembrar dos delitos cometidos. A essa altura, somente o Major Bennett Marco pode livrá-lo dessa aterradora apatia.

Angela Lansbury (Eleanor Shaw Iselin) e Laurence Harvey (Raymond Shaw) em "The Manchuirian Candidate" (1962)
M. C. Productions | Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) [us]

Um filme interessante, sobretudo se valorizarmos a ousadia do diretor John Frankenheimer ao levar essa temática para as telas em um período de desconfiança máxima. Seu tom irônico e politicamente incorreto acaba, de alguma forma, prenunciando todas as conspirações políticas que os Estados Unidos iriam encarar ao longo dos anos. Para ficar somente em um exemplo, basta lembrar que em 1963 (apenas um ano após o lançamento de “Sob o Domínio do Mal”) o presidente John F. Kennedy foi assassinado com um tiro na cabeça. Na ocasião correram boatos de que o principal suspeito do atentado, Lee Harvey Oswald, fora submetido a uma lavagem cerebral para cometer o crime.

Coincidente ou não, conspiratório ou não, é um filme válido. Vai muito além do pragmatismo da paranoia anticomunista e explora de maneira audaz a psicopolítica soviética.


terça-feira, 17 de fevereiro de 2015

Memórias #2 | Louis Jourdan (1921 - 2015)



Símbolo do apuro e do charme do típico amante à moda antiga, o ator francês Louis Jourdan morreu no último sábado (14 de fevereiro), aos 93 anos, em Los Angeles.

Intérprete de inúmeras comédias românticas na França durante a década de 40, Louis Jourdan foi convidado pelo produtor David O Selznick para fazer filmes em Hollywood, estreando em um papel secundário em “Agonia de Amor” (1947) de Alfred Hitchcock.

Louis Jourdan em "The Paradine Case" (1947) - Vanguard Films [us] | ABC Video
 
Rapidamente, o ator alcançou fama e reconhecimento do público, embora tenha tido uma carreira prejudicada justamente pelas limitações dos papéis que lhe eram oferecidos. Fazia parte, ao lado de Maurice Chevalier e Jean-Pierre Aumont, do grupo dos “french lovers”, galãs franceses que tinham papéis de destaque em produções hollywoodianas. Jourdan se autodenominava “o clichê francês” e dizia não assistir aos filmes que participava, simplesmente pelo fato do próprio cinema ter lhe criado um rótulo.

Seu filme mais famoso, ou pelo menos o mais conhecido do grande público, é o musical “Gigi” (1958) de Vincente Minnelli, onde interpreta Gaston Lachaille, um “enclichezado” playboy, solteiro mais cobiçado da sociedade parisiense. Por esse papel, Louis Jordan recebeu a sua única indicação ao Globo de Ouro de melhor ator em 1959.

Em “Carta de uma Desconhecida” (1948) de Max Ophüls, Jourdan faz o seu trabalho mais existencial; em “Julie” (1956) de Andrew L. Stone, faz o seu primeiro vilão, figura que o acompanharia em vários outros papéis no período de sua maturidade como ator (destaque para Kamal de “007 Contra Octopussy”).

Com estes exemplos podemos condicionar Louis Jourdan como um inegável astro, pois conseguia atuar com versatilidade mesmo quando considerado um ator de dramas rasos e comédias simples.

Descanse em paz... (1921 -2015)

Dez filmes com Louis Jourdan que indico (em ordem de predileção):

01 - Carta de uma Desconhecida (1948) - de Max Ophüls

02 - 007 Contra Octopussy (1983) - de John Glen

03 - Agonia de Amor (1947) - de Alfred Hitchcock

04 - Parade en 7 Nuits (1941) - de Marc Allégret 

05 - Deliciosas Noites de Amor (1953) - de Hugo Fregonese

06 - O Cisne (1956) - de Charles Vidor

07 - O Ano do Cometa (1992) - de Peter Yates

08 - Gigi (1958) - de Vincente Minnelli

09 - Feita em Paris (1966) - de Boris Sagal

10 - A Sedutora Madame Bovary (1949) - de Vincente Minnelli

Louis Jourdan com Joan Fontaine em "Letter from an Unknown Woman" (1948) - Rampart Productions (I) [us]